Andrée Putman

Andrée Putman, (1925–2013) a créé un style raffiné, graphique et contrasté, mêlant élégance classique et modernité radicale. Avec sa présence distinctive et sophistiquée, elle a laissé une impression durable sur ses contemporains, à la fois par sa personnalité et par sa vision.

Adulée aux États-Unis avec le Morgans Hotel à New York, elle est revenue en France où elle a repoussé les limites de l’espace, en pionnière d’une approche annonçant l’esprit « loft ». Son appartement de Saint-Germain-des-Prés incarnait pleinement ce langage spatial et esthétique audacieux, qui devint sa signature.

Réputée pour sa précision formelle, elle abordait le design d’intérieur comme une composition rigoureuse, à la fois structurée et expressive. Pionnière des collaborations de marques, elle a dialogué avec les artistes de son temps, de Keith Haring à Andy Warhol, et a fréquenté le Studio 54 et Le Palace à Paris, épicentres de la scène créative qu’elle partageait avec les grandes figures de la mode et de l’art.
Elle appartenait à cette génération de talents parisiens, Mugler, Alaïa, Saint Laurent, Karl Lagerfeld (un ami proche), avec lesquels elle partageait un sens intransigeant du style. À une époque où peu voyageaient à l’international, elle s’est imposée, à l’instar de Starck, comme l’une des premières designers françaises à atteindre une reconnaissance mondiale.

Son studio a formé une génération de designers, tous profondément marqués par ses exigences rigoureuses. Surnommée la « grande prêtresse du design », la « grande dame du design », ou encore la « Coco Chanel du design », son œuvre était célébrée pour sa clarté et son modernisme avant-gardiste — et son nom continue d’inspirer une émotion sincère.